Mostrando las entradas con la etiqueta MURALES. Mostrar todas las entradas
Mostrando las entradas con la etiqueta MURALES. Mostrar todas las entradas

martes, 18 de diciembre de 2012

Foi inaugurada oficialmente a obra mural em homenagem à água

Com a presença do Ministro da Ciencia, Tecnologia e Innovação, Marco Antonio Raupp; o chefe do Departamento de Energias e Tecnologias Limpias da FINEP, Hudson Lima Mendonça; o ex deputado federal, Léo de Almeida Neves; Jorge Miguel Samek, Diretor da Itaipu Binacional; Nelton Miguel Friedrich, Gerente Executivo do Programa Cultivando Água Boa e Juan Carlos Sotuyo, Diretor Superintendente da FPTI, dentre outras autoridades, foi oficialmente inaugurada a obra “Ysy, Kuarahy ha Yvytu” (A Mãe Água, o Sol e o Ar). A obra está localizada no hall de entrada do Edifício do Saber no Parque Tecnológico Itaipu. Fotos: Gentileza de Áurea Cunha e Jean Pavão.

Com a presença do Ministro da Ciencia, Tecnologia e Innovação, Marco Antonio Raupp; o chefe do Departamento de Energias e Tecnologias Limpias da FINEP, Hudson Lima Mendonça; o ex deputado federal, Léo de Almeida Neves; Jorge Miguel Samek, Diretor da Itaipu Binacional; Nelton Miguel Friedrich, Gerente Executivo do Programa Cultivando Água Boa e Juan Carlos Sotuyo, Diretor Superintendente da FPTI, dentre outras autoridades, foi oficialmente inaugurada a obra “Ysy, Kuarahy ha Yvytu” (A Mãe Água, o Sol e o Ar). A obra está localizada no hall de entrada do Edifício do Saber no Parque Tecnológico Itaipu. Fotos: Gentileza de Áurea Cunha e Jean Pavão.

Miguel Hachen | Neoguarani

sábado, 8 de diciembre de 2012

Arte Público: Leales a la vida

En nuestro tiempo, el arte público ya no debe ser una herramienta para fomentar la división y el conflicto entre sistemas opuestos ni para lograr la conversión de las masas. El muralismo no debe ser un instrumento de propaganda para ganar o conservar la lealtad del pueblo, fanatizándolo, gestando luchas ideológicas. Si el arte es capaz de arraigar odio en las mentes de las masas también puede ser una fuerza agrupadora que valore la vida.


 

"Yaguareté’eté ha aovevé Wiphala" (El jaguar verdadero y la bandera Wiphala), obra mural realizada en el Taller Jaguar Azul, San Cosme, Corrientes, Argentina.


Miguel Hachen | Neoguarani

domingo, 19 de agosto de 2012

Obra Neoguaraní en el Parque Tecnológico Itaipu

Obra mural "Ysy, Kuarahy ha Yvytu" | La Madre Agua, el Sol y el Aire
Fotografia, gentileza de Jean Pavão

Rica en recursos hídricos, nuestra región es servida por los Ríos Paraná, Iguazú y muchos otros de menor magnitud; contamos con numerosos arroyos, infinidad de nacientes, el vasto Lago de Itaipú y el Acuífero Guaraní que reposa en las profundidades de la tierra. Sin embargo, exceptuando las acciones de responsabilidad socio ambiental de instituciones como Itaipú Binacional, la consciencia social sobre los cuidados con el agua y con el medio ambiente, en general, aún es insuficiente.

El hombre continúa explotando y contaminando este recurso no renovable de forma irresponsable, sin evaluar las consecuencias. La obra mural Ysy, Kuarahy ha Yvytu, creada especialmente para embellecer el Espacio Multiuso de la planta baja del Edificio del Saber, nos invita a reflexionar sobre esta cuestión que nos incluye a todos. La figura femenina simboliza el Agua, Madre Universal de todos los seres que habitan la Terra. Una Madre deificada que genera y preserva la vida. Pero, esa arquetípica Madre, inmensa y afectuosa, a quien debemos reverenciar porque nos alimenta y es fuente de energía vital y espiritual para toda la humanidad, también es sublime y frágil. Como toda madre, Ella precisa de nuestro cuidado y atención. Junto con la figura del agua están representados otros dos elementos esenciales para la continuidad de la vida en nuestro planeta: el Sol y el Aire.

Miguel Hachen | Neoguaraní


viernes, 23 de septiembre de 2011

Encuentro Nacional de Muralismo en Mar del Plata: jornada exitosa que nos lleva a la reflexión


Del catorce al 18 de setiembre de 2011, en el marco de la IV Cumbre Iberoamericana de Cultura que se realizó en la Ciudad de Mar del Plata, se llevó a cabo un Encuentro Nacional de Muralismo.

El evento que culminó con mucho éxito, fue organizado por el Movimiento de Arte Comunitario y la Secretaría de Cultura de la Cooperativa Eléctrica de Estación Camet, tuvo como coordinador al amigo Juan Carlos Castro quien, junto a un espléndido grupo humano, fueron excelentes anfitriones. Situados a lo largo de la plaza San Martin, más de 70 artistas de diversas provincias argentinas realizaron allí sus obras, las que luego serán dispuestas en diferentes instituciones públicas de esa ciudad.

Presupuestos desiguales: ¿muralismo o música nacional?

No nos debe sorprender que, si bien la Cumbre Iberoamericana de Cultura contrató a importantes artistas de la música nacional tales como Teresa Parodi y León Gieco, la convocatoria de los recitales fue igual o menor al del encuentro de muralismo. La gran diferencia radica en los costos que se manejan para realizar uno y otro evento. El desembolso para llevar, por ejemplo, a Teresa Parodi es infinitamente superior al presupuesto que se maneja para convocar a 70 muralistas.

Mientras que los cantautores reciben sumas millonarias para realizar recitales efímeros, a los muralistas, apenas se les concede el transporte, el hospedaje, la alimentación y un certificado. No se cuestiona la abultada cantidad de dinero que se les abona a los músicos, ni se afirma que no lo valgan, lo que se objeta es que a los muralistas, quienes dejan una obra perenne en cada encuentro, no se les abona por su labor.

Estimo que las entidades públicas que se benefician con este tipo de eventos, ampliando el patrimonio artístico de sus comunidades, deberían considerar seriamente la posibilidad de abonar, además de la locomoción, el alojamiento y la alimentación, un valor justo por cada obra realizada. No está de más recordar que los muralistas son trabajadores del arte y muchos de ellos viven de su oficio.

Miguel Hachen | Neoguarani


martes, 28 de junio de 2011

Arte Público, el buen ejemplo de San Cosme


Organizado por el muralista correntino Fernando Calzoni y Julia Kussyssyn, directores del Taller de Arte Jaguar Azul, en conjunto con la Municipalidad de San Cosme, entre los días 16 al 22 de mayo se llevó a cabo el 2º Encuentro Internacional de Arte Público “Nuestra América” en el que participaron diversos grupos y maestros muralistas provenientes de diferentes países y provincias argentinas, además de músicos y escritores de gran relevancia.

El evento que fue un éxito total, contó además con el apoyo de la Secretaria de Cultura de la Nación, las Secretarías de Turismo y de Cultura de Corrientes y el auspicio de importantes comercios e industrias como Weber, Taragüí y Tersuave, entre otros. Durante el encuentro, que tuvo como escenario la bellísima Laguna Totora, paralelamente a la realización de obras murales y paneles en diferentes materiales, hubo presentaciones musicales y lanzamientos de libros; se realizaron debates y charlas sobre diversos temas del ámbito cultural y conferencias darías sobre arte público y técnicas para desarrollar obras murales.

Tuve el honor de representar al Brasil junto a destacados colegas como Isaías Mata de El Salvador, Jesús Rodríguez y Gustavo Pavón de México, la Brigada Ramona Parra de Chile; Arterias Urbanas de Bolivia y los grupos Tetaguá e Yvytú del Paraguay, el grupo Murosur y el Colectivo Carpani de Buenos Aires, entre otros referentes nacionales e internacionales del arte público.

El pequeño y pintoresco pueblo correntino, con vocación turística, de no más de 4 mil habitantes, cuenta hoy con un acervo artístico mayor a cualquier ciudad de gran porte. Gracias a las gestiones de Fernando Calzoni y a la voluntad e interés del gobierno municipal, ya ha sido sede de otros encuentros y es el mejor ejemplo de organización porque ha demostrado que aunando esfuerzos es posible llevar el arte hacia los espacios públicos, embellecer el paisaje urbano y propiciar el intercambio de saberes y experiencias. Realmente, para todos los que participamos de ese encuentro, San Cosme ha sido un gran ejemplo, nos ha dado una lección de que los sueños son realizables.

Miguel Hachen | Neoguarani

miércoles, 14 de noviembre de 2007

Taller de muralismo en la Universidad Federal de la Gran Dourados

En el marco del VI Encuentro de Lectura, de las Letras y de las Artes, realizado entre los dias 5 e 9 de noviembre en la UFGD (Universidad Federal de la Gran Dourados), Mato Grosso del Sur, coordiné el Primer Taller de Muralismo y Arte Público, durante la execución de la obra mural Ayvu rapita.
Artistas de la ciudad de Dourados, Brasil, participando del taller

jueves, 30 de agosto de 2007

Obra Mural Neoguarani es inaugurada en el Parque Nacional Iguazú, Brasil

.

Con la presencia del Jefe del Parque Nacional Iguazú, Sr. Jorge Luiz Pegoraro, funcionarios de la Escuela Parque de Educación Ambiental denominada, fue inaugurada oficialmente el Mural Neoguarani Ka’agüi sy ha ñande tekoha. Además de cumplir una función estética, la obra que servirá como elemento pedagógico en los seminarios educativos y en las actividades de sensibilización dirigidas a los 20 mil alumnos y docentes de los Municipios linderos al parque y al público en general, que reciben capacitación en ese estabelecimiento educativo modelo, único en el mundo dentro de una Unidad de Conservación.
.
.

sábado, 25 de agosto de 2007

Obra Mural Neoguarani é realizada na Escola Ambiental do Parque Nacional do Iguaçu

Entrevista com Mauro Welter durante a realização da Obra


Mediante explorações, análises e definições sobre nossa identidade cultural a obra Ka’agüi sy ha nhande tekoha realizada na Escola Parque, no Parque Nacional do Iguaçu, introduz formas, cores e conteúdos genuínos contidos em nossa história, nosso meio e nossa geografia.

Formas, cores e conteúdos capazes de mimetizar o Homem com a Natureza, de conciliar nossas raízes com o progresso e brindar mensagens inteligíveis sobre nosso entorno em um processo dinâmico que permite nos reconhecer, individual e coletivamente, como seres culturais.

A obra revela o amor pela nossa terra e mostra a necessidade de valorizar o conceito estético que nos inclua e nos represente: a Linguagem Plástica Neoguarani.

A figura central representada por Ka’agüi sy –a mãe do mato- simboliza a selva, o espaço vital -tekoha- de onde emana a vida humana, vegetal e animal. Nesse ambiente, necessário para sobreviver e se desenvolver, o Homem, a Flora e a Fauna formam uma totalidade que vive em harmonia.

Nesses universos possíveis que as artes plásticas proporcionam a obra nos induz a refletir sobre o nosso planeta com um enorme Tekoha, sobre nossa terra e sobre a nossa relação com o meio ambiente mediante o uso de vigorosas figuras, estampas e ornamentos indígenas; reminiscências de animais e vegetais da nossa região onde formas humanas, fauna e flora se complementam.


Pormenor da Obra Mural “Ka’agüi sy ha nhande tekoha”(A mãe do mato e nosso espaço vital)
.
Miguel Hachen | Neoguarani
Fotos: Gentileza Adilson Borges....................